人像攝影師的出路在哪里

我已經(jīng)被這個問題糾纏很久了。 最初接觸攝影的時候，我覺得這是一個講求藝術的行業(yè)，就像一個畫家作畫那樣，攝影師可以享受那種藝術創(chuàng)作所帶來的成就感，是一件很有意義的事情。然而，我很快就發(fā)現(xiàn)了，事實上完全不是這樣的。所謂的藝術只不過是商業(yè)下的一個傀儡，它只是用來賺錢的工具而已。在商業(yè)因素的淫威利誘下，人像攝影根本就談不上什么藝術的創(chuàng)作。這一點在影樓里尤其嚴重。每到旺季的時候，一個攝影師每天至少要主拍兩個套系的婚紗，有的甚至三四個，更加可怕的連五個、六個的都有！在如此緊迫如此高強度的壓力下，試問還有誰有那個心思去搞什么創(chuàng)作？想必一天下來，按快門的手都要抽筋了吧！有些大型的影樓為了提高拍攝效率，獲取更大的商業(yè)利益，就不擇手段地搞什么模式化經(jīng)營?；瘖y、攝影和后期完全獨立操作，就是要按照公司所規(guī)劃的標準來執(zhí)行。例如在攝影方面，有專門打燈的燈光師，有專門的助理擺美姿，攝影師只消調(diào)好曝光聚焦構(gòu)圖按快門就可以了。我的一個在大型影樓里工作的朋友跟我講，有一次晚上喝酒打牌直到天亮，但白天又不得不去上班。沒辦法就在影棚沙發(fā)上偷睡了一會兒，等到有顧客進棚拍照了就慢騰騰地拿起相機，夢游似地指揮一個助理先打好燈，然后另一個助理擺美姿，自己則端坐在那里躲在相機后面按快門?？赡苁翘У木壒剩闹闹尤凰?，甚至還打起了呼嚕——這可能是他說笑故意加上去的——助理叫了幾次才回過神來，然后繼續(xù)按快門。當時我們都喝高了，我也笑得前俯后仰，笑話他今后別跟別人說自己是攝影師，干脆說是快門師得了。 該說說我了。我之前在一家不大不小的影樓里工作，老板是個唯利是圖的混蛋，他要求你一定得按照他所設定的那套模式去做，不讓你在打光和構(gòu)圖上有什么讓他覺得不妥當?shù)牡胤?。他總是在給我灌輸著一句話:我們做的是商業(yè)，是講效益的，不是你那個沒有多少顧客會喜歡的狗屁藝術！我承認，我所拍的東西跟藝術還差得很遠，但我不能忍受它如老板說的那樣平庸，我想努力做到拍出來的東西更有價值?？墒?.....對一個身在異鄉(xiāng)的人來說，想換工作并不是件容易的事情。想繼續(xù)工作的話我只能按照老板的意思去做。于是拍照完全變成了一個已經(jīng)被固定成模式化的事情:固定的燈光，保守的構(gòu)圖，機械的調(diào)動顧客的情緒......我感覺自己就像一臺流水線上的機器，已經(jīng)被設定好了程序，像我那個朋友一樣只會機械地按動快門。最終，我實在沒有辦法再忍受這樣的生活，辭職完打包行李回了老家——還有另外一個原因，在此就不說了。直到現(xiàn)在，回來也有三個月了，我甚至沒有再去接觸攝影上的東西，似乎對它已經(jīng)失去了過去那份熱誠——一件對我來說沒有任何意義的事情，沒有了興趣，做它干嘛。 我不明白，每天就這樣反反復復做著一件沒有變化的事情有什么意義？ 我不知道大家是否也有這樣的困惑。假如有，那么我們的出路在哪里？