攝影用光

首先是熟悉設(shè)備，要對最基本的拍照機的關(guān)鍵因素要理論了解，然后實踐。 比如：光線強弱與曝光之間的關(guān)系，幾種測光方法，光圈與景深的關(guān)系，快門速度與影像之間的關(guān)系，鏡頭焦距與影像風格之間的關(guān)系，廣角、標準焦距、長焦他們的影像效果是怎樣的，然后通過實踐掌握這些組合后形成的影像效果，在學習理論知識和實踐中掌握拍照機的技術(shù)性能。當這些掌握了之后，就可以判斷攝影家攝影作品中器材是怎樣運用的了其次，從模仿別人的攝影作品中進行實踐和觀察。別人的攝影作品很多是很好的現(xiàn)成人 教育材，當你看到別人的作品跟你觀察到的不一樣的時候，要分析別人作品的觀察角度－構(gòu)圖和觀察時間－光線，還要分析別人運用的鏡頭是什么樣的。一幅作品，一般都會含有這些信息。構(gòu)圖上，分析作者的的拍攝角度，是仰拍（包含頂視）還是俯拍（包含完全的垂直俯視）；是橫幅表現(xiàn)還是縱幅表現(xiàn)；是近距離表現(xiàn)（微距）還是遠距離表現(xiàn)（寫意）；是大遠景、遠景、中景、近景、特寫還是大特寫；為什么構(gòu)圖上攝影者會這樣表現(xiàn)，然后不妨也拍這樣的事物或者類似的事物進行模范拍攝，看看自己的效果構(gòu)圖上是不是跟攝影家的一樣，還要通過分析和對比找出攝影家為什么這樣構(gòu)圖，益處是什么，看是不是這樣構(gòu)圖達到了要表現(xiàn)的主體突出、主題鮮明。也不妨挑一下攝影家的毛病，認為那些構(gòu)圖因素是多余的了，然后或者自己試著拍一遍自己的作品進行比較，或者干脆進行裁切進行前后的對照。熟練了之后就是現(xiàn)場有意識的進行實踐了，將自己的構(gòu)圖知識和平常的攝影分析構(gòu)圖的知識進行運用，在拍攝前不急于拍攝，而是靜下來細細思考怎樣進行構(gòu)圖。一個景區(qū)多找?guī)讉€角度進行拍攝，然后回來進行對比，看那個角度是最能表現(xiàn)事物突出特征和生動形象的。不妨集中一段時間對同一個景色或者事物，進行不同角度的拍攝練習和比較?；蛘呓梃b攝影家的角度，但是借鑒之后要化為自己的意識，真正領(lǐng)悟攝影家這個角度的意義，或者自己尋找自己的角度最后與攝影家的進行對比，這樣，構(gòu)圖的知識和意識就會融會貫通，變?yōu)樽约旱臇|西，拍的多了，就會摸索出自己的拍攝構(gòu)圖思路和方法，也會漸漸領(lǐng)悟一些構(gòu)圖上的要訣和技巧，形成自己的風格。再次，用光上，也如構(gòu)圖那樣進行分析和實踐，拿到別人的作品，要分析作品中主體的光線，是順光、側(cè)光、逆光、頂光、腳光還是混合主輔光，還是其它什么光線；亮部和暗部、光和影是怎樣分布的；主體和背景是怎樣分離開來的，是怎樣才能分離開來的，什么樣的光線會取的這樣的效果。當然，對光線種類和屬性最好不僅在理論上掌握，最好在實踐中也要進行嘗試和掌握，真正會運用這些光線，知道什么光會取得什么效果。然后對作品進行分析，最后針對每一種光線進行試驗操作，可以先針對某一種光進行拍攝實踐，掌握了再試驗另一種，直到對每一種光線的性質(zhì)特點都掌握為止。器材、構(gòu)圖、用光三項不是單獨的，而是互相共同進行的，學習熟悉器材的時候，你會對景深、主體與背景、鏡頭與景物的遠近進行了了解，也就開始關(guān)注構(gòu)圖的因素，了解取景的范圍問題，因為鏡頭焦距跟取景范圍是息息相關(guān)的，跟攝影風格也會相關(guān)聯(lián)。構(gòu)圖了解了，自然光線上你會考慮光影的分布多構(gòu)圖的影響，自然也會注重光線的分布和光對構(gòu)圖的影響，總之經(jīng)過這些基本知識的操練，攝影的基礎(chǔ)就掌握了，這就可以向更高一步邁進了。2、利用學習的攝影理論和實踐知識，觀察發(fā)現(xiàn)身邊的景物。有人曾經(jīng)說過，“藝不高，不遠行”，這這主要是對風光攝影而言，其實對大多數(shù)攝影愛好者來說也是一句忠告。所以，練習攝影不是運行才能鍛煉，而是從身邊的一點一滴做起的，當技術(shù)藝術(shù)水平達到一定水準的時候，遠行才能不枉此行。在具有攝影基本功之后，就要鍛煉自己的觀察分析發(fā)現(xiàn)景物特點的能力，鍛煉自己的構(gòu)圖用光能力和水平。要養(yǎng)成習慣用鏡頭里的效果評估景物的能力。每當看到一個景物，你要習慣的考慮它的布局、觀察角度和構(gòu)圖取舍鍛煉構(gòu)圖。面對一年四季中、各種天氣中、一天中的不同時間段，觀察身邊事物的光應變化，觀察光線對事物的影響，這是大的方面要了解和比較體會這種大的時空對同一景物的影響和變化，找出不同時間段中景物的變化特點。同時更重要和更直接的是鍛煉在同一時刻，面對同一個景物，在不同位置時候光線變化對景物影像效果的影響。比如，在公交車上，窗外身邊的建筑或者樹木，當車經(jīng)過的時候，你會發(fā)現(xiàn)光線的變化會很明顯的影響建筑和樹木的影像效果。比如身邊掠過的同一兩棵樹木，順光的時候，光線明亮但樹干和樹葉缺乏層次，側(cè)光的時候樹干開始有陰影，樹干樹葉開始有層次，逆光的時候樹干的暗部增加，樹葉的葉片會因為逆光而變得有些透亮和生動。在觀察的時候也要注意選定主體的時候考慮主體和背景之間的關(guān)系。記住，只有主體和背景分離的比較好的景色，主體才會獨立出來具有形象造型的意義，可能這個事物在這個背景下不能獨立或者沒有分離出來，換一個角度在另一個事物做背景就會獨立出來具有造型意義和形象價值，同時又非常的鮮明生動。還有，除了這些觀察之外，還要考慮，怎樣的鏡頭焦距，最能表達這個景物，這個是不能立即觀察到的，這就需要經(jīng)驗和自己的知識分析，同時通過自己的經(jīng)驗、知識，通過聯(lián)想和想象達到不同焦距之后的效果。經(jīng)過這些訓練，攝影的基本知識技能就會有很大的長進。關(guān)于創(chuàng)意和立意、主題問題，由于立意是一個系統(tǒng)的東西，是攝影藝術(shù)的最高境界，所有的攝影藝術(shù)家苦苦追尋的就是這個主題和立意問題，所以不好細細分析和總結(jié)。但是方法上同樣要靠自己對攝影作品的分析和領(lǐng)悟中進行理解和掌握，慢慢形成自己的思考立意的方法。提煉主題立意又是一個系統(tǒng)工程，這除了學習借鑒前人的作品的同時要有所創(chuàng)新，怎樣創(chuàng)新就需要自己的生活經(jīng)歷、對生活的感悟理解、對人生價值的判斷等很多社會因素的綜合影像使然了。但有一點是共同的就是，攝影作品反映的是那些對人類普遍的和共性的東西，生活的真諦，是真理，是人類美的事物。這些都是對人產(chǎn)生積極的影響的因素。豐富的閱歷和對生活的感悟往往會在創(chuàng)作中升華成一種創(chuàng)作的靈感感悟，同時多多實踐，深入生活就會體會深刻，攝影作品也會意義深遠。就這意義上說，“所有的藝術(shù)都是業(yè)余的”是正確的，原因就是，生活是藝術(shù)的源泉，一味為搞藝術(shù)而藝術(shù)是不能觸到藝術(shù)的本質(zhì)的，因而也不會創(chuàng)作出具有較高藝術(shù)價值的作品。唯有生活和現(xiàn)實世界才是一切藝術(shù)的唯一源泉！