如何攝影

　　攝影是指使用某種專門設(shè)備進(jìn)行影像記錄的過程， 一般我們使用機械照相機或者數(shù)碼相機進(jìn)行攝影。 有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所反射的光線使感光介質(zhì)曝光的過程。

　　曝光過程

　　在進(jìn)行照相時，光通過小孔更多時候是一個透鏡組進(jìn)入暗盒，在暗盒背部相對於光入射方向的介質(zhì)上成像。根據(jù)實際光強度和介質(zhì)感光能力的不同，要求的光照時間也不同。在光照過程中，介質(zhì)被感光。

　　后期制作

　　照相進(jìn)行完成后，介質(zhì)所存留的影像信息必須通過轉(zhuǎn)換而再度為人眼所讀取。具體方法依賴于感光手段和介質(zhì)特性。對于膠片照相機，會有定影，顯影，放大等化學(xué)過程。對于數(shù)碼照相機，則需要處理器對數(shù)據(jù)進(jìn)行計算，再通過電子設(shè)備輸出。

　　所用設(shè)備

　　一般來講，人們使用可見光照相，最常用到的是照相機。因場景和用途的不同，照相機有著非常多的分類。綜合來講，照相機都要有幾個基本的部分以保證暴光過程，這包括:感光介質(zhì)、成像透鏡、曝光時間控制機構(gòu)、膠卷暗盒、存儲介質(zhì)。[編輯本段]【分類】

　　記錄攝影

　　攝影之所以誕生，就是為了記錄的目的。它誕生之后所顯示出來的強大的生命力，也恰恰在于它的記錄功能。這是其他技術(shù)或藝術(shù)所無法比擬或取代的。因此，從廣義上說，攝影就是記錄。

　　藝術(shù)攝影

　　隨著攝影的發(fā)展，人們在攝影中不斷地增加藝術(shù)的元素，開始產(chǎn)生藝術(shù)攝影。它與記錄攝影的區(qū)別在于藝術(shù)性的多少與高低，而無絕對的界限。例如:我們?nèi)フ諒埾褡魃矸葑C或留個紀(jì)念，一般照相館拍攝的照片，最多有點資料或記錄價值。可是，鄭景康先生給齊白石先生拍的人像，50年過去了，至今仍是世界二十幅最優(yōu)秀的人像作品之一。其中的差別完全在于藝術(shù)性的高低。

　　畫意攝影

　　畫意攝影以其唯美的畫面語言及美好的設(shè)計內(nèi)涵一直是人像攝影的一種重要的表達(dá)方式。 全息攝影

　　全息攝影是指一種記錄被攝物體反射波的振幅和位相等全部信息的新型攝影技術(shù)。 1.繪畫主義攝影

　　繪畫主義攝影是流行于二十世界初攝影領(lǐng)域的一種藝術(shù)流派，它產(chǎn)生于十九世紀(jì)中葉的英國。

　　2.印象派攝影



　　該流派的攝影藝術(shù)家在創(chuàng)作中恪守攝影的紀(jì)實特性，在他們看來，攝影應(yīng)該具有“與自然本身相等同”的忠實性，畫面中的每一個細(xì)節(jié)，只有具有“數(shù)學(xué)般的準(zhǔn)確性”，作品才能發(fā)揮他種藝術(shù)媒介所不具有的感染力和說服力。

　　4.自然主義攝影

　　5.純粹派攝影

　　他們主張攝影藝術(shù)應(yīng)該發(fā)揮攝影自身的特質(zhì)和性能，把它從繪畫的影響中解脫出來，用純凈的攝影技術(shù)去追求攝影所特具的美感效果－－高度的清晰、豐富的影調(diào)層次、微妙的光影變化、純凈的黑白影調(diào)、細(xì)致的紋理表現(xiàn)、精確的形象刻畫。總之，該派攝影家刻意追求所謂的“攝影素質(zhì)”:準(zhǔn)確、直接、精微和自然地去表現(xiàn)被攝對象的光、色、線、形、紋、質(zhì)諸方面，而不借助任何其他造型藝術(shù)的媒介。

　　6.新即物主義攝影

　　該流派的藝術(shù)特點是在常見的事物中尋求“美”。用近攝、特寫等手法，把被攝對象從整體中“分離”出來，突出地表現(xiàn)對象的某一細(xì)部，精確如實地刻畫它的表面結(jié)構(gòu)，從而達(dá)到眩人耳目的視覺效果。它不考慮藝術(shù)的本質(zhì)在于提示對象的本質(zhì)，因而其美學(xué)思想是屬于自然主義范疇的。例如，攝影家帕邱在一九二三年拍攝的火車頭的回轉(zhuǎn)軸就是用近攝手法，表現(xiàn)了火車頭回轉(zhuǎn)軸運轉(zhuǎn)時的狀態(tài)，由于畫面摒棄了其他細(xì)部因而給予觀眾的視覺印象是強烈的。

　　7.超現(xiàn)實主義攝影

　　這一流派有著較為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)綱領(lǐng)和藝術(shù)理論。他們認(rèn)為，用現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法去表現(xiàn)現(xiàn)實世界是古典藝術(shù)家早已完成了的任務(wù)，而現(xiàn)代藝術(shù)家的使命是挖掘新的、未被探討過的那部分人類的“心靈世界”。因而，人類的下意識活動，偶然的靈感、心理變態(tài)和夢幻便成了超現(xiàn)實主義攝影藝術(shù)家們刻意表現(xiàn)的對象。

　　8.抽象攝影

　　該流派的攝影家否定造型藝術(shù)是以可審視的藝術(shù)形象來反映生活、表現(xiàn)藝術(shù)家審美感受的這一基本特性，宣稱要把攝影"從攝影里解放出來"。

　　9.堪的派攝影

　　這一流派的攝影家主張尊重攝影自身特性，強調(diào)真實、自然，主張拍攝時不擺布、不干涉對象，提倡抓取自然狀態(tài)下被攝對象的瞬間情態(tài)。

　　10.“達(dá)達(dá)派”攝影

　　“達(dá)達(dá)派”是第一次世界大戰(zhàn)期間出現(xiàn)于歐洲的一種文藝思想。“達(dá)達(dá)”，原為法國兒童語言中“小馬”或“玩具馬”的不連貫語匯。因為達(dá)達(dá)主義藝術(shù)家在創(chuàng)作中否定理性和傳統(tǒng)文化，宣稱藝術(shù)和美學(xué)無緣，主張“棄繪畫和所有審美要求”，崇尚虛無，使創(chuàng)作近乎戲謔，因而人們把該藝術(shù)流派稱之為“達(dá)達(dá)派”。

　　11.主觀主義攝影

　　主觀主義攝影是一種在第二次世界大戰(zhàn)后形成的比抽象派攝影更為“抽象”的攝影藝術(shù)流派，所以又稱作“戰(zhàn)后派”。

　　它是存在主義哲學(xué)思潮在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。其創(chuàng)始人是德國攝影家奧特·斯坦內(nèi)特。他認(rèn)為，“攝影是本來具有發(fā)揮自己能力的寬闊領(lǐng)域，也具有高度的主觀能動作用。但目前卻成了一種機械的寫實主義”。于是提出了“攝影藝術(shù)主觀化的藝術(shù)主張。極力主張攝影藝術(shù)的終極應(yīng)該是提示攝影家自身的某些朦朧意念和表現(xiàn)不可言傳的內(nèi)心狀態(tài)和下意識活動。”主觀攝影就是人格化、個性化的攝影。這便是該流派的藝術(shù)綱領(lǐng)。主觀攝影的藝術(shù)家們極度強調(diào)自己的創(chuàng)造個性，蔑視一切已有藝術(shù)法則和審美標(biāo)準(zhǔn)。該派理論家公開表示，“主觀攝影不僅僅是一種試驗性的圖像藝術(shù)，而是一種自由的不受限制的創(chuàng)造性藝術(shù)。”“我們可以任意使用技術(shù)手段去創(chuàng)造照片。”

　　其特點是:

　　1 畫面有“具象”和“抽象”兩種不論何種造型形式，自我意念的表現(xiàn)是其最終目的。畫面中的一切只不過是攝影家表現(xiàn)自我的“載體”而已。

　　2 充分利用鏡頭的透視特性，把被攝體從現(xiàn)實中"剝離"出來，“移”到畫面上去，－－即使用鏡頭的某些光學(xué)性能，把客觀的物體加以改造，使之成為意念的“物化體”，從而在畫面中組合成創(chuàng)造出自己的“世界”。而這世界往往是荒誕、神秘的，或者是令人百思而不得其解的。

　　3 利用近攝手段清晰而又強烈地強化和突出表現(xiàn)物體的某一細(xì)部形態(tài)。

　　4 運用暗房技法，把被攝對象原有的豐富影調(diào)簡化，將自然、平凡的關(guān)系轉(zhuǎn)換成強烈的視覺關(guān)系。

　　5 利用曝光手段如多次曝光、連續(xù)閃光，使被攝體從時間概念中分離出來，能動地把時間概念和空間位置加以調(diào)換。

　　其著名的攝影家除奧特、斯坦內(nèi)特以外，還有杰·施莫爾、肖·范歐坎、蘭·佩恩、莫·弗克爾特等。[編輯本段]【影響】

　　攝影藝術(shù)對于印象主義繪畫的影響在藝術(shù)史上非常有名，有人曾說:“印象派的畫家都非常執(zhí)著于攝影表現(xiàn)”。從以下幾個方面可以看出攝影對繪畫的顯著影響:

　　1. 照相機所表現(xiàn)對象的明暗對化。

　　2. 自由的構(gòu)圖。

　　3. 背景描繪的略化。

　　這些都從

　　1、印象派畫家們對于光的性質(zhì)所采取的科學(xué)態(tài)度；

　　2、平面化的遠(yuǎn)近法；

　　3、不習(xí)慣的角度；

　　4、對畫面端明確的處理等處表現(xiàn)出來。

　　單反 -- 就是指單鏡頭反光，即SLR--Single Lens Reflex 。

　　在這種系統(tǒng)中，反光鏡和棱鏡的獨到設(shè)計使得攝影者可以從取景器中直接觀察到通過鏡頭的影像。單鏡頭反光照相機的構(gòu)造圖中可以看到，光線透過鏡頭到達(dá)反光鏡后，折射到上面的對焦屏并結(jié)成影像，透過接目鏡和五棱鏡，我們可以在觀景窗中看到外面的景物。拍攝時，當(dāng)按下快門鈕，反光鏡便會往上彈起，軟片前面的快門幕簾便同時打開，通過鏡頭的光線影像便投影到軟片上使膠片感光，爾后反光鏡便立即恢復(fù)原狀，觀景窗中再次可以看到影像。單鏡頭反光相機的這種構(gòu)造，確定了它是完全透過鏡頭對焦拍攝的，它能使觀景窗中所看到的影像和膠片上永遠(yuǎn)一樣，它的取景范圍和實際拍攝范圍基本上一致，消除了旁軸平視取景照相機的視差現(xiàn)象，從學(xué)習(xí)攝影的角度來看，十分有利于直觀地取景構(gòu)圖。 單鏡頭反光相機還有一個很大的特點就是可以交換不同規(guī)格的鏡頭

　　焦點 - 平行光線通過透鏡形成的像點

　　焦距 - 從焦點到透鏡中心的距離

　　焦距的功能與作用:

　　焦距長短與成像大小成正比，焦距越長，成像越大，焦距越短，成像越小。

　　鏡頭焦距長短與視角大小成反比，焦距越長，景角越小，焦距越短，景角越大。

　　焦距長短與景深成反比，焦距越長景深越小，焦距越短，景深越大。

　　焦距長短與透視感的強弱成反比，焦距越長，透視感越弱，焦距越短，透視感越強。

　　焦距長短與反差成反比，焦距越長反差越小，焦距越短反差越大。

　　焦距、像距和物距的關(guān)系

　　鏡頭基本公式:

　　高斯成像公式 1/F=1/U+1/V

　　F——焦距、U——物距、V——像距

　　相對口徑——光圈直徑與焦距的比值，計算方法與有效口徑相同n‘=d‘/f

　　有效口徑——鏡頭人射光瞳最大直徑與焦距之比 n=d/f

　　景深

　　攝影時向某景物調(diào)焦，在該景物的前后形成一個清晰區(qū)，這個清晰區(qū)稱為全景深，簡稱景深。

　　使用大光圈，景深小

　　使用小光圈，景深大

　　物距小，景深小

　　使用廣角鏡，景深大

　　決定景深的三個基本因素:

　　光圈 光圈大小與景深成反比，光圈越大，景深越小。

　　焦距 焦距長短與景深成反比，焦距越大，景深越小。

　　物距 物距大小與景深成正比，物距越大，景深越大。

　　景深與像深

　　像深——景深前界和景深后界分別共軛的兩個成像平面之間的距離。像深與景深相對應(yīng)，像深越大，景深也就越大。

　　確定景深的標(biāo)準(zhǔn):135相機可允許的模糊圈直徑一般為 1/30 mm，即0.033 mm。

　　超焦距:

　　當(dāng)鏡頭聚焦在無限遠(yuǎn)時，位于無限遠(yuǎn)的景物結(jié)成清晰的影像，同時在有限距離某一點上的物體也能達(dá)到清晰的標(biāo)準(zhǔn)，近于這一點的物體就模糊起來，那么，這個物體到鏡頭之間的距離就是超焦距。

　　超焦距越大，景深越小。

　　光圈越大，超焦距越大，光圈開大一級，超焦距就增加0.5倍。 .焦距越長，超焦距越大。

　　嘗試一下:

　　如果某光圈的超焦距為10米，則調(diào)焦在10米時，景深為5米~∞，使景深增加了1/2超焦距，即5米。運用超焦距可把景深范圍內(nèi)不同距離的動體都清楚地?fù)屌南聛?，免去調(diào)焦時間。

　　明度

　　鏡頭明度的大小就是光通量的多少

　　口徑大通光量多，明度就大，反之明度小

　　明度大小以光圈系數(shù)按倍數(shù)來計算

　　明度的大小是決定暴光的曝光的重要因數(shù)之一

　　場曲

　　在一個平坦的影象平面上， 影象的清晰度從中央向外發(fā)生變化，聚焦形成弧型， 就叫場曲.

　　原因是中心離鏡頭近，周邊離鏡頭遠(yuǎn)

　　一般拍照團(tuán)體人像，安排成弧型，就是糾正這一缺點

　　二道火快門

　　第一步先按下空擋，快門鈕的一半;第二次按到底，快門才開

　　它能防止手振和減少按快門的時差，并能避免誤碰快門鈕，造成浪費.沒有二道火快門的相機，誤碰以下快門鈕，就浪費一張底片.

　　反光板

　　錫箔反光太亮， 可以用褶皺法使反光散射柔和;

　　用白紙反光板也叫柔和;

　　用白漆刷白的反光板， 容易變黃失去反光效果.

　　柔光板

　　在太陽與被攝物之間， 用白薄塑料布， 尼龍布等， 可以是光線柔和， 降低反差.

　　反光傘

　　反光傘外觀和普通傘一樣. 傘內(nèi)面是銀白色， 反射能力強. 使用時將傘安置在可以變換角度的云臺上. 用強光燈照射傘內(nèi)， 散射出的光線很柔和， 陰影亦淡， 是理想的光源. 拍人像特寫時， 不受強光的刺激， 最適合于拍攝人像和靜物.

　　裝飾光

　　裝飾光主要是打出眼神光， 使用的是較小的燈. 或者在其他光種達(dá)不到的地方， 細(xì)部加強亮度， 表現(xiàn)質(zhì)感和輪廓. 亦用這種燈光消除人物面部的缺陷， 如使瘦削的面龐顯得豐滿些.

　　白頭

　　指的是一種攝影鏡頭. 平時我們使用的大多是鍍了膜的鏡頭， 因為是增透膜， 所以反光比較少， 于是鏡頭看起來是淡紫色的. 而我們現(xiàn)在說的是那種沒有鍍膜的鏡頭， 所以反光比較多，看起來泛著白光， 所以稱為白頭.

　　感光度

　　表示感光材料感光的快慢程度。感光度的單位用“度”或“定”來表示，如“ISO100/21”表示感光度為100度/21定的膠卷。感光度越高，膠片越靈敏就是在同樣的拍攝環(huán)境下正常拍攝同一張照片所需要的光線越少，其表現(xiàn)為能用更高的快門或更小的光圈。200度的膠卷感光的靈敏度是100度膠卷的2倍，400度的膠卷的靈敏度是200度膠卷的2倍，其余以此類推。

　　色溫

　　各種不同的光所含的不同色素稱為“色溫”。色溫的單位為“K”開爾文。我們通常所用的日光型彩色負(fù)片所能適應(yīng)的色溫為5400K-5600K；燈光型A型、B型所能適應(yīng)的色溫分別為3400K和3200K。所以，我們要根據(jù)拍攝對象、環(huán)境來選擇不同類型的膠卷，否則就會出現(xiàn)偏色現(xiàn)象除非用濾色鏡校正色溫。

　　附:色溫的定義“假設(shè)有一種黑色金屬，使之處于零下273度絕對零度的環(huán)境中，隨著溫度的升高，該黑色金屬就會發(fā)出不同波長的光，由該色光所對應(yīng)金屬的溫度再加上273就是該種光的色溫”。例如，將該金屬加熱至2500攝氏度，該金屬就已發(fā)出紅光，這種紅光的色溫就是“2500+273”K，也就是說這種紅光的色溫就是2773K。色溫越低，長波長的光紅、橙色光的百分含量越高；色溫越高，短波長的光藍(lán)、紫色光的百分含量越高。例如:中午的日光的色溫大約是5500K；閃光燈的色溫約為5600K；蔚藍(lán)的天空的色溫大約為20000K；100瓦普通燈泡的光的色溫大約為2600K。

　　曝光

　　光到達(dá)膠片表面使膠片感光的過程。需注意的是，我們說的曝光是指膠片感光，這是我們要得到照片所必需經(jīng)過的一個過程。這和非專業(yè)人士所說的“曝光”大不相同，他們所說的“曝光”是指因相機漏光導(dǎo)致膠卷作廢的意外事故。

　　相對孔徑

　　鏡頭有效通光口徑光束直徑與焦距的比值。相對孔徑越大，鏡頭就越“快”。如1:2.8、1:3.5-4.5等。在變焦鏡頭中，一般把相對孔徑固定的鏡頭稱為專業(yè)鏡頭，把相對孔徑不固定、但相對孔徑在1:2.8-1:4之間的鏡頭稱為準(zhǔn)專業(yè)鏡頭，其余則稱為普及型鏡頭。

　　曝光組合

　　是指在同一拍攝環(huán)境中可以使用不同的光圈和快門的組合。比如，用測光表測得快門為1/30秒時，光圈應(yīng)用5.6，這樣，F(xiàn)5.6、1/30秒就是一個曝光組合。我們也可用F4和1/60秒的曝光組合代替二者等效，也可用F2.8和1/125秒的曝光組合代替。也就是說，這幾個組合是等效的。但我們特別要注意的是，雖然這幾個曝光組合是等效的，也就是說曝光是準(zhǔn)確的，但不同組合所獲得的景深是不同的。

　　快門速度

　　快門開啟的時間。它是指光線掃過膠片的時間曝光時間。例如，“1/30”是指曝光時間為1/30秒，同樣，“1/60”是指曝光時間為1/60秒，1/60秒的快門是1/30秒快門速度的兩倍，其余以此類推。

　　b]白平衡

　　白平衡英文名稱為White Balance。物體顏色會因投射光線顏色產(chǎn)生改變，在不同光線的場合下拍攝出的照片會有不同的色溫。例如以鎢絲燈電燈泡照明的環(huán)境拍出的照片可能偏黃，一般來說，CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變。

　　【攝影名詞解釋】

　　1.什么是e鎖？

　　ae是automatic exposure自動曝光控制裝置的縮寫，ae鎖就是鎖定于某一ae設(shè)置，用于自動曝光時人為控制曝光量，保證主體曝光正常。使用ae鎖有幾點需要注意:1、手動方式或**時不能使用自動曝光ae鎖。2、按下自動曝光ae鎖之后不要再調(diào)節(jié)光圈大小。3、用閃光燈攝影時不要使用ae鎖。

　　2.什么是ccd？

　　CCD既為"電子耦合組件" charged coupled device，它就像傳統(tǒng)相機的底片一樣的感光系統(tǒng)，是感應(yīng)光線的電路裝置，你可以將它想象成一顆顆微小的感應(yīng)粒子，鋪滿在光學(xué)鏡頭后方，當(dāng)光線與圖像從鏡頭透過、投射到ccd表面時，ccd就會產(chǎn)生電流，將感應(yīng)到的內(nèi)容轉(zhuǎn)換成數(shù)碼資料儲存起來。ccd像素數(shù)目越多、單一像素尺寸越大，收集到的圖像就會越清晰。因此，盡管ccd數(shù)目并不是決定圖像品質(zhì)的唯一重點，我們?nèi)匀豢梢园阉?dāng)成相機等級的重要判準(zhǔn)之一。

　　3.什么是cmos？

　　comple-mentary metal-oxicle-semiconductor，中文譯為"互補金屬氧化物半導(dǎo)體" 也是是感應(yīng)光線的電路裝置的一種，現(xiàn)在佳能數(shù)碼相機普遍采用這種感光裝置。

　　4.什么是dpof？

　　dpof指的是數(shù)碼打印順序指令，用于在存儲介質(zhì)影像記憶卡等上記錄信息。在此格式下，你可以設(shè)定將數(shù)碼相機拍攝的那些影像進(jìn)行打印以及進(jìn)行打印多少張。

　　5.什么是exif？

　　所謂exif exchangerable image file format for digital still cameras，就是由jeita電子信息技術(shù)產(chǎn)業(yè)協(xié)會制定的、決定記錄jpeg圖像和聲音的文件上的附加信息的方式的規(guī)格。

　　6.什么是exif 2.2？

　　exif 2.2版是一種新改版的數(shù)碼相機文件格式，其中包含實現(xiàn)最佳打印所必需的各種拍攝信息。

　　7.什么是ptp？

　　ptp是英語“圖片傳輸協(xié)議picture transfer protocol”的縮寫。

　　ptp是最早由柯達(dá)公司與微軟協(xié)商制定的一種標(biāo)準(zhǔn)，符合這種標(biāo)準(zhǔn)的圖像設(shè)備在接入windows xp系統(tǒng)之后可以更好地被系統(tǒng)和應(yīng)用程序所共享，尤其在網(wǎng)絡(luò)傳輸方面，系統(tǒng)可以直接訪問這些設(shè)備用于建立網(wǎng)絡(luò)相冊時圖片的上傳、網(wǎng)上聊天時圖片的傳送等。

　　當(dāng)然，這主要是為方便計算機知識不多的普通用戶的，使相機、應(yīng)用軟件、網(wǎng)站....結(jié)合在一起更容易地完成一些傻瓜式功能。

　　8.什么是tiff格式？

　　tiff是一種比較靈活的圖像格式，它的全稱是tagged image file format，文件擴展名為tif或tiff。該格式支持256色、24位真彩色、32位色、48位色等多種色彩位，同時支持rgb、cmyk以及ycbcr等多種色彩模式，支持多平臺。tiff文件可以是不壓縮的，文件體積較大，也可以是壓縮的，支持raw、rle、lzw、jpeg、ccitt3組和4組等多種壓縮方式

　　9.什么是wave？

　　這是錄音時用的標(biāo)準(zhǔn)的windows文件格式，文件的擴展名為“wav”，數(shù)據(jù)本身的格式為pcm或壓縮型。

　　10.圖像儲存格式

　　由于數(shù)碼相機拍下的圖像文件很大，儲存容量卻有限，因此圖像通常都會經(jīng)過壓縮再儲存。最常見的圖像儲存格式就是jpeg和tiff檔，jpeg經(jīng)過高度壓縮，能使檔案變?yōu)樵鹊?/4、1/8或1/16大小左右，因此可以省下不少儲存空間，不過相對也會讓原始圖像資料有所損失，許多相機都會提供特定的壓縮比例供使用者自己選擇。

　　tiff文件幾乎未經(jīng)壓縮，所以圖像會比jpeg保持地更完整。不過因為圖像分辨率越高、壓縮越小就越占記憶空間，所以拍照時必須兼顧對圖像的品質(zhì)要求與記憶卡容量。舉例來說，一張8mb的smartmedia內(nèi)存卡存640×480分辨率、高壓縮格式的照片可能可以存80張，可是如果存1024×768、未壓縮格式的照片就只能存3張，差異其實非常大，因此拍攝前必須先預(yù)設(shè)儲存模式或干脆準(zhǔn)備好足夠的內(nèi)存卡。[編輯本段]【攝影用光】

　　光線主要包括四種特性——光線的強度，光線的性質(zhì)，光線的方向性，光線的色彩。

　　我們主要講一講光線的方向性，也就是我們常說的順光、側(cè)光、逆光、頂光照明。

　　1、順光照明這是一種效果最平的一種光，它不利用拍出被攝體的立體感和空間深度感，缺少生氣。

　　2、側(cè)光照明效果有明顯改善，被攝體的產(chǎn)生明暗變化顯出立感和表面質(zhì)感，它比較符合人們正常的視覺習(xí)慣，所 以，在攝影中被廣泛的利用。

　　3、逆光照明它能夠勾畫出對象的形狀，使之與背景分開。在對象的形狀邊緣形成明亮的亮線，能夠渲染所要表達(dá)的 氣氛，豐富和活躍畫面。

　　4、頂光照明的效果使畫面呈現(xiàn)出一種酷熱感，在人物的眼眶、鼻子和下巴下面造成濃重的投影，對人物的形象起著 丑化作用。[編輯本段]【廣告攝影】

　　廣告攝影是以商品為主要拍攝對象的一種攝影，通過反映商品的形狀、結(jié)構(gòu)、性能、色彩和用途等特點，從而引起顧客的購買欲望。廣告攝影是傳播商品信息、促進(jìn)商品流通的重要手段。隨著商品經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，廣告已經(jīng)不是單純的商業(yè)行為，它已經(jīng)成為現(xiàn)實生活的一面鏡子，成為廣告?zhèn)鞑サ囊环N重要手段和媒介。

　　【水下攝影】

　　影視特技攝影象方法之一，即在水中攝影象。攝影象者攜帶有防護(hù)罩的攝影象機和潛水裝備，潛入水中直接拍攝。水下攝影象可真實地反映水下景象，如水生動植物的生活、海底和河床的地質(zhì)資料、考古發(fā)現(xiàn)等。水下攝影象在科研、軍事技術(shù)、體育、教學(xué)等方面應(yīng)用較廣。

　　攝影人員和攝影機潛入水中拍攝水中景物的方法。攝影人員身穿潛水衣，腳戴鴨脯，操縱水下攝影機拍攝，也可以將攝影人員和普通攝影機放在潛水設(shè)備中通過密封窗拍攝。較深的水下，須要水下照明燈光。也可以把水下攝影機潛入水中，攝影師在水面上面，遙控攝影機拍攝。

　　【紀(jì)實攝影】

　　紀(jì)實攝影documentary photography記錄社會生活等的攝影，與單純的記錄攝影不同之點是，將拍攝到的內(nèi)容強烈訴諸于人民的個體報道性質(zhì)的意思。

　　紀(jì)實攝影表現(xiàn)攝影家對環(huán)境的關(guān)懷，對生命的尊重，對人性的追求……紀(jì)實攝影家以冰冷的機器記錄邊緣景象或被人有意無意間“忽視”的事實，卻往往能借著影像的力量，使攝影成為參與改造社會的工具。從紀(jì)實攝影發(fā)生的社會背景與歷史沒載看，它的批判性和干革命性不言而喻。副產(chǎn)品紀(jì)實攝影史就是一部攝影家對人世間的不公、黑暗、動亂、肅削……進(jìn)行記錄、表述與傳播的歷史。通地影像，他們達(dá)到宣傳鼓動，進(jìn)而促進(jìn)社會變革，使人間更美好的目的。[編輯本段

　　【棚拍攝影】

　　棚拍也是攝影活動中一個非常受歡迎的拍攝方式，由于在室外的拍攝效果經(jīng)常會受制于不合適的照明條件或多變的天氣。但如果在攝影棚內(nèi)拍攝，就能夠控制影像，而且想拍多久就拍多久。使用很容易獲得的設(shè)備和材料，就很有可能拍出精致的、使人印象深刻的肖像照. 這樣呢，就出現(xiàn)棚拍這樣一種拍攝方式

　　一、使用三角架

　　你必須將你的相機安裝在一個三角架上以防止相機的晃動。盡量的將相機靠近被攝物體，并且注意不要引入不必要的陰影。

　　二、調(diào)焦軌

　　雖然它不是拍攝時的必備品，但是調(diào)焦軌卻是一個很好的輔助裝置可以幫助你拍攝出好的特寫鏡頭。調(diào)焦軌能夠使相機以非常小的增距沿著X和Y軸線移動，能夠精確的控制相機的位置和畫面的景深。如果用移動三角支架來達(dá)到理想的位置則是非常麻煩的。

　　三、使用快門線

　　即使你已經(jīng)將相機安裝到了三角支架上，但是如果你在按快門的時候不小心，仍然有可能使相機產(chǎn)生晃動，所以為了避免這種情況的發(fā)生，我建議你最好還是使用快門線。

　　五、在必要的時候使用反光卡

　　使用一個白色的卡片或是用一張鋁箔包在卡片上，將光線反射在被攝物體上，以照亮物體上的陰影部分。需要注意的是不要讓這張卡片出現(xiàn)在被拍攝范圍內(nèi)。

　　六、一定要有耐性