求哪位大才子給我寫篇論文 謝謝諸位大師

《論傳統(tǒng)電影特技手段和現(xiàn)代高科技影視特效手法之比較》科幻電影幾乎與普通娛樂電影同步，發(fā)韌于19世紀(jì)與20世紀(jì)之交。1895年12月28日，法國電影制造商路易斯和奧古斯丁在巴黎舉行首場電影演出，從而拉開了世界電影的帷幕。與此同時，科幻電影也誕生了，它借用加快鏡頭，轉(zhuǎn)換速度定格攝影等電影特技，給觀眾造成視覺錯位。然而，新生的科幻電影從題材到表演手法都相當(dāng)簡單、粗糙，場面過于緊湊，放映時間極短，內(nèi)容也往往稱不上嚴(yán)格意義上的科幻影片。正意義上的科幻電影始于20世紀(jì)之初。1902年，電影大師梅里斯推出了《月球之旅》。這部影片可稱為史詩性的科幻電影，放映長達21分鐘，大大超過了其它影片，內(nèi)容也令觀眾眼花繚亂。威爾斯破天荒地幻想出居住在月球上的身上長有甲殼的土著，同樣，梅里斯也破天荒地將外星人搬上銀幕。凡爾納則提供了那個向月球發(fā)射人的大炮的思路。為了這部科幻電影的鼻祖，他可謂是傾盡了所有。他在拍攝時使用的小竅門，甚至可以說是惡作劇幾乎欺騙了當(dāng)時所有的觀眾?！对虑蛑谩繁蛔u為科幻電影上的一座里程碑，自此以后，表現(xiàn)太空旅行的內(nèi)容在許多科幻電影中層出不窮，經(jīng)久不衰。如下圖在1927年的《大都會》中的機器人瑪莉婭應(yīng)該算是科幻電影中最令人難忘的角色之一，導(dǎo)演弗里茲·朗使機器人瑪莉婭完美的呈現(xiàn)在觀眾面前，即使80年后的今天，她依然是那么楚楚動人。機器人瑪莉婭的創(chuàng)作過程一半是魔術(shù)、一半是技術(shù)。在瑪莉婭躺在桌子上等待改變自己的本質(zhì)時，神秘的液體泡泡在罐子里沸騰翻滾，電弧在瑪莉婭周圍翻飛，能量環(huán)圍繞著瑪莉婭上下游動……這一切的幻象直到瑪莉婭變成肉身時才結(jié)束。這一段有關(guān)電流的特效是用金屬鉑片卷成圓圈，再利用置于攝影機的遠近距離不同創(chuàng)造出或大或小的電力能量圈。 《大都會》中所呈現(xiàn)出來的城市景觀仍然是科幻影片中的上呈之作。其中最能感染觀眾的就是影片表現(xiàn)人們忙碌生活的方式。從高空中向下俯視，一群群螞蟻似的汽車和路人在街道上穿梭往來。這些特技效果都是由"舒弗坦處理方式"完成的，這是一種革命性的技法，將動態(tài)的影像與微觀影像結(jié)合在一起，這可是一項非常辛苦的工作。這組鏡頭長度只有短短的十秒，可拍攝起來卻要一格一格地完成。而這組40米長的電影膠片包含了大約2100格，結(jié)果拍攝整整花費了8天的時間……20世紀(jì)30年代的《透明人》，特效大師約約翰·P·富爾頓震驚了當(dāng)時的觀眾，格里芬慢慢地拿掉他的眼鏡，揭開蒙在他臉上的繃帶，然后我們看到……什么都沒有。為了能達到這樣的特效，富爾頓在克勞德·雷恩斯的戲服里面放置了些不反光的黑色天鵝絨，然后在他的布景周圍也放滿了黑色天鵝絨。然后，他又使用了一組混合的拍攝方法，將這個被塞滿絨毛的男人和一組正常的背景加在一起。之后，你只需將黑色的部分拿開，那就是了:一個完全透明的人出現(xiàn)了。在1935年的《科學(xué)怪人的新娘》中有一場標(biāo)志性的演出:當(dāng)布萊圖瑞爾斯博士向亨利?弗蘭克斯坦展示他的實驗結(jié)果時，六個玻璃瓶子里裝著被縮小的人:其中包括一個皇后，一個國王，一個大主教，一個惡棍，一個芭蕾舞女演員和一條美人魚。約翰?弗爾頓《隱形人》運用了黑色的天鵝絨來完成這一幻想之作。演員們被安排在全方位的玻璃瓶子中表演，背景是一塊黑色的天鵝絨，然后經(jīng)過縝密的計算，這部分膠片會按照劇情需要的尺寸縮小，再跟劇中其他人物合成在一起。如下圖1983的《錄影帶謀殺案》大衛(wèi)·柯南伯格用他獨特的手法創(chuàng)造了這部另類的驚悚影片，馬克斯?瑞恩詹姆斯?伍茲幻想在他的腹部出現(xiàn)了一條可怕的裂口，這個神奇的裂口就是出自著名的特效師瑞克?貝克之手。他們將伍茲的其它的身體部分都藏在了一個有空隔的沙發(fā)當(dāng)中，然后用一堆泡沫狀的膠粘在他的胸前，在后面還要有一個起搏器，因為得讓他看起來像是在“呼吸”。粘貼物與其真人身體保持45度，然后再將其粘在伍茲的胳膊上。他說。“我在這站了4個半小時，就等著他們把那些可惡的東西粘滿我的全身。這真是我拍戲生活中最痛苦的一天。第四階段的電影1996年的《獨立日》，龐大的外星飛船蜂擁涌上地球的表面，不約而同地將各國的大城市蓋了個嚴(yán)嚴(yán)實實，并在同一時間一齊向各自的目標(biāo)發(fā)起可謂毀滅性的攻擊。該片的特技效果幾乎在當(dāng)時引起了世界性的轟動，讓影迷們足足過了一把CGI技術(shù)為電影所帶來視覺震撼與強烈的感觀沖擊。在影片特效的拍攝過程中，最多曾使用9部攝像機同時開機，同時，制作精良的模型只有5英尺大小，而在經(jīng)過了后期的特技處理之后，可謂完美的戰(zhàn)爭場面便活靈活現(xiàn)地呈現(xiàn)在了眾多影迷們面前。如下圖1997的《星河戰(zhàn)隊》的特效主要采用了微縮模型與CG技術(shù)混合使用的手法，尤其是在拍攝星際艦隊在太空飛行的鏡頭中。巨大的登陸飛船從更加壯觀的星際戰(zhàn)艦上飛出的過程簡直令所有的影迷和科幻迷們神魂顛倒。而羅杰實際制作的戰(zhàn)艦?zāi)Ｐ妥畲蟮囊仓挥?8英尺長。深邃的太空背景和一些小型飛船則完全依靠CG技術(shù)來加以創(chuàng)作和完善。自從我們見識了《駭客帝國》兩部續(xù)集中精彩的視覺特效，那些美妙的CG技術(shù)場面，原始版本的《駭客帝國》中那些曾讓我們吃驚的特效就顯得微不足道了。但《駭客帝國1》中還是有一段不能不提的經(jīng)典的鏡頭，就是那個神奇的子彈特效場面。鏡頭不斷地轉(zhuǎn)動，從而360度地讓我們觀察了這段優(yōu)美的慢動作。我們欣賞這段鏡頭，就認(rèn)為這理所當(dāng)然就該是這樣的，但只有沃卓斯基兄弟知道這是怎樣生成的。那是因為他們的想法是，"漫畫書可以呈現(xiàn)許多漂亮的鏡頭，它可以讓動作靜止。我們的靈感就來自于此，慢鏡頭可以讓動作場面看起來更有質(zhì)感。所以我們就想出一個辦法來達到這個效果，我們運用移動攝像機的方法，我們嘗試以很慢的速度拍攝一個目標(biāo)，然后以正常的速度移動攝像機來環(huán)繞它。一開始的時候，他們想出了一個大膽的主意。將小型的發(fā)射器綁在攝像機上，這樣攝像機就可以以非?？斓乃俣纫苿?。但試驗證明這個方法是行不通的，有攝像機在半途中突然爆炸。后來特效總監(jiān)約翰?加塔提出了一個方案，就是在拍攝目標(biāo)周圍擺滿一圈的攝像機，這能讓攝像機連續(xù)地快速捕捉每個鏡頭，然后再對這些鏡頭進行處理。之前的特效幾乎全部仿照電視廣告，音樂錄影帶或其它電影中的方法，而這個特效不同。它不僅顯示了它的獨特魅力，也成就了《駭客帝國1》中最佳的特技時刻。我們從上面的影片分析中可以得出，電影中常用的特技手段有線子處理技術(shù):用于去掉電影中飛檐走壁的演員們腰間系的繩子和各種線條。編輯可通過各種各樣的按鍵，把繩子從畫面上“半自動”處理掉，或手動編輯每個畫面。變體技術(shù) :用于影像和動畫片中的特效，通過天衣無縫的過渡，將一個圖像變?yōu)榱硪粋€圖像。這種技術(shù)多數(shù)情況下用于描寫一個人通過魔術(shù)或高技術(shù)手段搖身變成另一個人的過程，或用于描寫幻想或超現(xiàn)實主義情節(jié)。 電腦生成圖像技術(shù) :電影中的巨大水柱和恐龍等都是利用這一技術(shù)進行再創(chuàng)造的形象。為拍攝《侏羅紀(jì)公園》如右圖工作人員在電腦屏幕上制作出一頭3米長的恐龍。繪制人員把綠色的非洲風(fēng)景照片輸入電腦，同時將恐龍的形象嵌入照片內(nèi)，再模擬兩架照相機的多次成像過程，把照片上僅有的一頭恐龍變成10多頭恐龍。 電腦特技除了能創(chuàng)造動物外，還能創(chuàng)造出虛擬人物。在拍攝《辛德勒名單》一片中，為表現(xiàn)成千上萬的猶太人，導(dǎo)演只動用了100人就通過電腦特技復(fù)制出5萬人的壯觀場面。每個演員的形象在其中重復(fù)了幾十次，而觀眾卻難以辨別。 模型 :不可能實際拍攝到的布景、建筑物、城市景觀、宇宙飛船等可以做成微縮模型。在《角斗士》中如下圖100名工程技術(shù)人員和200名工人，用了19個星期，重建了輝煌的古羅馬城。其實建筑隊只重建角斗場高達52英尺的第一層，其余部分是用電腦來合成的。 影像合成 :由于數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用，影像合成質(zhì)量不斷提高，這使電影的表現(xiàn)力得到很大的提高?！栋⒏收齻鳌分?，阿甘跟總統(tǒng)握手的場面是展示數(shù)字合成技術(shù)無限應(yīng)用潛力的最好的例子。 特殊化裝 :從簡單的老人化裝到狼人，《拯救大兵瑞恩》，《星艦騎兵》等影片中的傷員和彌留之際的士兵都是用特殊化裝手法來表現(xiàn)的。傳統(tǒng)的特殊化裝耗費很多時間和金錢，因為特殊化裝用的材料價格高昂，而且熟練的專業(yè)化裝人員也很少。 爆破效果 :因火藥的制作方法不同，火焰的形態(tài)和顏色也不同。炸藥的安裝位置和用量決定爆炸時場面的形態(tài)。因此這是相當(dāng)依賴經(jīng)驗和理論的專業(yè)領(lǐng)域。 虛擬拍攝: 主要是對拍攝的真實場景進行加工，在電腦制圖中用三維合成技術(shù)再造。《黑客帝國》在拍攝尼奧大戰(zhàn)100個史密斯的段落時大量運用了這一技術(shù)。 現(xiàn)實特效 :現(xiàn)實特殊效果是當(dāng)某物不能真實出現(xiàn)在某處時設(shè)置的一個道具。炮火、下雨、刮風(fēng)、爆炸等都能在電影工作室中由掌握特殊效果的人制作出來?；仡欕娪鞍倌晔罚缙诘囊苿佑跋裨诼斆魅嗣装Ｐ值苁种醒葑兂闪俗罱K的電影。并隨著各種技術(shù)的不斷融入。“電影特效”一詞的隨之誕生賜予了電影更多可以發(fā)掘之處。早期的電影特技使用一些常規(guī)的特技攝影的手法，除了快速攝影、慢速攝影、倒拍、停機再拍畫面多次暴光。如今數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，使電影特技的制作有了極大的飛躍。電子影像的形成、數(shù)字技術(shù)、計算機圖形學(xué)的發(fā)展為數(shù)字特技奠定了基礎(chǔ)，數(shù)字特技即利用計算機處理數(shù)字化后的音視頻信號的方法，來實現(xiàn)視覺和聽覺上的特殊效果。數(shù)字特殊效果通常簡稱特技，在影視作品中是指一些使用非常規(guī)拍攝方法而獲得的一些特殊的視覺或聽覺效果，例如:傳統(tǒng)工藝中的光學(xué)特技、藍屏攝影、紅外攝影、模型攝影及各種攝影等。傳統(tǒng)電影特技手段和現(xiàn)代高科技影視特效有很多的區(qū)別所在，所以就1933年的《金剛》和2005年的《金剛》做比較。1931年10月，雷電華投資的《金剛》正式開機，庫伯和舍德薩克擔(dān)任導(dǎo)演、制片，奧布萊恩負(fù)責(zé)視覺特效，來自加拿大的女星菲瑞出演女主角，這部驚世之作就這樣投入了拍攝。盡管銀幕上呈現(xiàn)的大猩猩“金剛”身高將近20英尺約合6米，但實際用于拍攝的微縮模型卻只有18英寸約合45厘米高。在《金剛》中，無論金剛還是恐龍的主要鏡頭都由微縮模型完成，奧布萊恩采用定格攝影的方式拍攝特效場面———攝影機每拍一幀電影膠片一般為每秒24幀，都要讓金剛和恐龍的模型輕微調(diào)整動作，以使最終成片達到流暢完整的放映效果。金剛的模型由金屬骨架結(jié)構(gòu)附著橡膠制作，身上的皮毛采用的是兔皮。除了微縮模型，奧布萊恩還設(shè)計制作了用于特寫鏡頭的等比例的頭部和手部模型，于是金剛手握女主角和吃人的鏡頭也就更加真實可信。為了節(jié)省開銷，《金剛》劇組采用了《最危險游戲》的叢林布景以及《造物》的部分道具。在今天看來，1933年版的《金剛》盡管技術(shù)上已經(jīng)明顯落后，其創(chuàng)造性的劇情和強大想象力卻依然叫人敬佩。如下圖2005年的《金剛》半個多世紀(jì)以前的經(jīng)典，在"魔幻大師"彼得·杰克遜手中再現(xiàn)了往日的光輝。八米多高的大黑猩猩與自己相當(dāng)塊頭的三只史前巨龍那段精彩的打斗，無不令世人瞠目口呆。杰克遜在這當(dāng)中除了運用自己最為擅長的CGI技術(shù)之外，精益求精的模型制作也展現(xiàn)了他對新老特效技術(shù)完美結(jié)合的深厚功力。還有危機四伏、陰森恐怖骷髏島以及上個世紀(jì)三十年代的紐約街景的完美重現(xiàn)都要得益于日臻成熟的電腦特效技術(shù)。為了使場面更加好看，彼特·杰克遜在《金剛》中使用了大量的特技效果，如片中的上世紀(jì)30年代的紐約及骷髏島都是特效人員用電腦特技制作出來的，而金剛在紐約城中橫沖直撞的鏡頭中的那些行人也都是虛擬的。里面的金剛動作都是由人做出來然后使用動作捕捉器捕捉，這種動作捕捉器是利用紅外線采集演員動作的。在《金剛》中，為了捕捉金剛的動作，動作捕捉器安置了52臺攝象機捕捉動作，20臺攝象機捕捉面部表情。如下圖特技的范疇不只是圖象也包括聲音，在《金剛》中使用了計算機音頻編輯設(shè)備，比如她可以把一種腳步聲輸入計算機，然后可以改變腳步聲的聲音特征，使它可以好象錄下的是一種腳步聲，然后轉(zhuǎn)變?yōu)槠渌耆煌穆曇?。影特技是指影片攝制生產(chǎn)中采用的特殊技巧。通常包括特技攝影和特技美術(shù)兩部分。在電影生產(chǎn)過程中，常會遇到一些難度大、成本費用驚人或危險性大以及難于在現(xiàn)實生活中拍攝到的一些鏡頭和景象。由于常規(guī)攝制技術(shù)難于完成，這就必須用特技方法來完成?，F(xiàn)代電影特技創(chuàng)造了全新的鏡頭和緊張、驚險的氛圍，可以使觀眾看得眼花繚亂、出神入化，達到身臨其境的銀幕效果。 特技攝影是電影特技中常用的手法。除了快速攝影、慢速攝影、倒拍等，還有停機再拍，畫面上就會產(chǎn)生產(chǎn)生物體突然消失或出現(xiàn)的效果。畫面的多次局面曝光或稱為鄰域式多次曝光。同一畫面的多次曝光可以產(chǎn)生一個畫面疊印在另一個畫面上的效果，常用于夢幻、回憶、想象等。 特技模型是指用模型來代替實物的特技方法。模型一般均比實物小。模型制作應(yīng)嚴(yán)格注意比例尺寸和表面質(zhì)感。 繪畫合成法也稱“繪畫接景”，是電影特技的常用手法。它運用透視的原理把繪畫和實景銜接在一起構(gòu)成完整的合成畫面。 電子藍屏幕拍攝是一種電子控制的特技拍攝方法。它由前景的攝像車和背景的攝像機組成一個伺服控制系統(tǒng)。隨著電子技術(shù)的加速發(fā)展，電子模擬攝影法、數(shù)字特技法等運用計算機進行運算并編制程序。進行校正和錄制的先進電子特技已廣泛應(yīng)用于電影電視片中。這必將開辟一個電子特技和傳統(tǒng)特技相結(jié)合的嶄新局面。