誰知道電影行當中 出品人 策劃人 制片人 監(jiān)制 導演 編劇 的關系是什么

　　導演：導演是上天下地、四方八面、東南西北的什么都要兼顧。無論是前期、拍攝期、后期、找演員、定預算、攝影、燈光、美術、服裝、場地、宣傳，全部所有通通都要管。當然每個崗位都有專業(yè)人士協(xié)助，但導演每個環(huán)節(jié)都要留心，確保大家在腦內(nèi)的影像是共同的，否則便會出錯。導演是什么？導演的職責是什么？導演干的究竟是什么？若然要認真答，可能要磨破兩片嘴唇！

　　編?。簞”緞?chuàng)作，從故事梗概到電影劇本的完成，編劇工作要時時與制片人、導演等合作與溝通，各行其是，最終難以形成合作，甚至根本談不上拍攝影片。編劇可以不必太過注重分鏡頭的藝術技巧，這是因為，即使編劇寫出較好的劇本，還不是供拍攝前的腳本（或工作臺本），后者更細，需要攝影師做更多專業(yè)的工作，不是編劇能替代的。編劇，還是做好劇本范圍內(nèi)有寫作為要。當然，懂得一些攝影師的工作性質(zhì)與方法，也有助于文字劇本的寫作。與導演、制片人打交道的能力，屬于編劇的職業(yè)技能范圍。這要從兩個方面去認識。一是藝術特征上的，即綜合藝術必然是綜合生產(chǎn)，藝術家的概念，既包括文學作者，也包括導演等電影從業(yè)人員，當然，編劇是第一位的。不管導演是否兼職編劇，從行業(yè)類別上劃分，編劇還是第一位的。劇本劇本，一劇之本。但只有劇本還不是電影，還要進行另一個環(huán)節(jié)的工作，包括與導演等人打交道等。二從中國實際出發(fā)，看到中國文字作者好獨立工作，不太善于合作與共同勞動的特點，這與文化與文學傳統(tǒng)有關，有優(yōu)點，也在綜合藝術生產(chǎn)中，缺乏合作的能力與技巧。教材把此點作為一個重點講述，很重要，特別要求初學者把這個環(huán)節(jié)看成編劇素質(zhì)與能力的一種，非常正確。

　　攝影：究竟什么樣的作品能成為“攝影”，圈內(nèi)一直沒有能夠達成共識。據(jù)新版《辭?！方忉?，“攝影，是通過膠片的感光作用，用照相機拍下實物影像，通稱照相?！碑斎?，隨著科技的進步，目前記錄影像的載體不只是膠片，還有CCD、CMOS等等。但萬變不離其宗，攝影的最主要的特點是真實記錄，離開了真實記錄，就不能稱其為真正的攝影。不管是“新攝影”、“觀念攝影”，還是利用計算機等工具創(chuàng)作的作品，只要是借助了照相機以外的工具或手法，就不能稱其為攝影作品。 所以，類似于“新攝影”和“觀念攝影”等作品，如果也利用了其它的藝術表現(xiàn)手法，就只能稱其為“影像”作品，而不能是“攝影”作品。

　　美術：“美術”指運用一定的物質(zhì)材料，通過構(gòu)圖、透視、用光等藝術手段，在一定的空間中塑造直接可視的平面形象或立體形象的藝術。它是反映社會
　　生活和表達藝術家思想感情的一種藝術形式。由于它塑造和描繪的是具體
　　的、人們借助視覺可以感覺到的實際物象的形狀外貌，這樣對象的外形便是
　　美術的基礎，造形是美術的特殊功能，所以我們現(xiàn)仍稱它為造型藝術；還由
　　于美術形象是在空間二維或三維中展開，所以人們也稱它為空間藝術；又由
　　于美術所塑造的藝術形象是客觀事物視覺形象的構(gòu)成因素，人們欣賞時也是
　　通過視覺感官感受到它的形象的，所以，美術又稱視覺藝術；從它存在的方
　　式看，它是靜態(tài)藝術。這些說法均是分別從不同角度對美術進行形態(tài)上的把
　　握，沒有絕對的區(qū)分。世界上的美術作品，從物質(zhì)材料和制作方法看，可以分為繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術、設計、書法、工業(yè)設計、裝飾藝術等幾個門類，它們
　　還可以從不同角度進一步細分。從用途角度看，美術還可分為純美術和工藝美術兩大系統(tǒng)。所謂純美術（fine　art），主要指滿足精神娛樂和欣賞的需求，以審美為目的的繪畫、
　　書法、雕塑、篆刻，有時也包括音樂和詩歌。因為這些美術凝結(jié)著社會文化
　　意識和審美意識，所以有時有人亦稱之為文藝美術；所謂工藝美術，我們一
　　般將它分實用美術、特種工藝品兩大類，它們主要包括建筑、園林、工藝美
　　術、工業(yè)設計。這些美術具有一定的功利目的，能滿足人們在吃、穿、住、
　　行等各方面的物質(zhì)需要。當然，這種劃分也不是絕對的。如編織工藝品、玩
　　具、絹花等，它們介乎實用與純欣賞之間?？梢?，純美術并不排斥功利目的，
　　工藝美術也不能完全丟棄追求美的目的。

　　策劃：策劃是一種程序。本質(zhì)上是一種運用腦力的理性行為?；旧纤械牟邉澏际顷P于未來的事物，也就是說，策劃是針對未來要發(fā)生的事物作當前的決策。換言之，策劃是找出事物因果關系，衡度未來可采取之途徑，作為目前決策之依據(jù)。亦即策劃是預先決定做什么，和詩作，如何做，誰來做。策劃如同一座橋，它連接著我們目前之地與未來我們要經(jīng)過之處?！邉澋牟襟E是以假定目標為起點，然后制定出策略、政策，以及詳細內(nèi)部作業(yè)計劃，以求目標之達成，最后還包括成效之評估及反饋，而返回起點，開始了策劃的第二次循環(huán)。具體地講，策劃有以下幾種含義：

　　第一，策劃所根據(jù)的事物是已經(jīng)存在的，或按照事物的運動規(guī)律必然要出現(xiàn)的事物，而不是人們新創(chuàng)造出來的東西。第二，策劃只是把這些現(xiàn)成的事物按照一定的原則或規(guī)則作一些新的聯(lián)接、組合，使其成為一種新的事物而已。第三，這些新的事物主要表現(xiàn)為一定的活動或事件，而不是具體的物質(zhì)產(chǎn)品或精神產(chǎn)品。第四，通過這種連接和組合，策劃所產(chǎn)生的事件或活動，在本質(zhì)上是一種智慧的創(chuàng)造，或者用馬克思的話說，體現(xiàn)了人的主觀能動性，是人的本質(zhì)力量對象化。因此，第四、策劃出來的新事物具有新奇性、審美性、反常性、超前性等特點，能夠給人們帶來理性上的愉悅。


　　有的人說，策劃其實早就存在了，我們過去所說的工作計劃不就是策劃嗎？用策劃來取代計劃，不過是一種概念的翻新而已。事實不是這樣。因為“計劃”雖然也把現(xiàn)在的事物聯(lián)系到未來，但它在本質(zhì)上是按照習慣的思維方式對事物進行預先的安排，既不會進行超常規(guī)的連接、也不會有什么創(chuàng)造性。而“策劃”的本質(zhì)卻不是按習慣思維的思維方式，而是按創(chuàng)新思維的規(guī)律對事物進行新的連接和組合。

　?。▓?zhí)行）制片人：電視制片人是電視節(jié)目生活過程中的主要決策者。電視節(jié)目制作的每一個環(huán)節(jié)，從確定選題到后期制作都是制片人在策劃與管理，從某種意義上說，選擇什么樣的人來當制片人，已成為各級電視臺首要考慮的問題。
　　做一個電視制片人，除具備政治意識、精品意識外，還必須具備營銷意識。隨著電視頻道的“空中大戰(zhàn)”，各媒體甚至是同媒體中各檔節(jié)目展開了激烈的競爭，新的形勢對電視制片人提出了更高的要求。由于電視制片人是節(jié)目的經(jīng)營主管，精明的經(jīng)濟頭腦對電視制片人來說是必不可少的。這就要求電視制片人在市場經(jīng)濟條件下，努力使電視節(jié)目適應競爭，時時刻刻把握好電視的商業(yè)價值，著眼于電視節(jié)目的隨片廣告、節(jié)目交換、節(jié)目銷售及其它規(guī)范的經(jīng)濟行為，使電視節(jié)目的社會價值和經(jīng)濟價值得到充分體現(xiàn)。
　　按照常規(guī)，執(zhí)行制片人是總制片以外的第二把手，監(jiān)制和導演的決策都得請示執(zhí)行制片人。電影制片人和電視的相當，沒有本質(zhì)區(qū)別，可以同時理解。

　　道具：拍電視或是電影時，設計，制作配合劇情或是演員表演的一些物體，以及整個場景。比如桌子，凳子等這是最簡單的道具，大到還有拍攝房間內(nèi)的布置等。道具由專門的人來負責準備和制作

　　煙火：如三國演義里面的赤壁之戰(zhàn)以劇情，燒船如何搞設計，如何燒的真實，或是其他一些電視劇中，房子著火了（實際是假的），如何設計得讓你看過去好像真得是著火了，還有燃燒的材料使用等等，都是搞煙火的人負責的

　　燈光：配合攝影，使場景既符合鏡頭對采光的要求，又符合自然光的物理性質(zhì)，因為室內(nèi)戲的光都是人造的或使電燈的光，這就要燈光師的等打的要漂亮而又不失真，又能滿足拍攝需要。

　　化妝，服裝：把演員按照劇情和角色的需要，把他打扮成相對應的樣子，比如古裝戲中選擇相應朝代的衣服。乞丐的角色，你要讓把他臉化臟一些，但要化的真實，象生活中的。

　　監(jiān)制：相當于出謀劃策，保證質(zhì)量的人，負責對節(jié)目制作的內(nèi)容，包裝形式，路線設計，角色搭配等出點子指導，提出一些建議和意見。也就是教你怎么去做會做的更好些，但是最終決定權可能還是在導演那里，一般小規(guī)模制作的東西，有監(jiān)制就可以，無需導演。

　　出品人：通俗地說，“出品人”就是一部影視作品的“老板”。出品人要對影視作品進行投資，對影視作品的制作、發(fā)行等整套環(huán)節(jié)全權負責，出品人即影視作品的“法人代表”。在我國，“出品人”這一頭銜一般都是落在制作單位的領導頭上，而他們一般不參加影視作品的實際創(chuàng)作。而且，有的出品人就是投資人，甚至是根本就不懂影視藝術的商人。這樣一來，就出現(xiàn)了兩種情況：一是電影制作人員拿別人的錢花，不知心疼;二是所謂出品人光出錢、不管影視作品的質(zhì)量。這樣脫節(jié)的機制必然影響影視作品質(zhì)量的提高?！　?br />
　　“出品人”應是一種復合型人才，他既需要有投資能力，又要有影視藝術修養(yǎng)，同時還應具備把握影視市場的能力。也就是說，不是每個人都能做實際意義上的出品人。目前，美國是世界上影視制作體制最成熟、最健全的國家，美國影視界一貫將出品人視為影視制作過程中最重要的環(huán)節(jié)。一般認為，最終決定一部電影成敗的其實并不是導演，而是影片的出品人。出品人群體應是影視業(yè)的核心力量，有領導、推動影視業(yè)發(fā)展的原動力。